Lindex Styled by Rachel Zoe

Poikkean Muotisalongin pääsäännöstä, että mitään ja ketään ei haukuta, sillä palan halusta päästä jakamaan kanssanne pettymykseni. Mahdollisesti Rachel Zoe on huono suunnittelija tai sitten hän on antanut vain nimensä halpaketjun käyttöön rahaa vastaan.

Mallisto on hyvä esimerkki kuinka vaatemainokset vääristävät totuutta. Vaatteet näyttävät mainoksessa erittäin hyviltä mallien päällä, mutta liikkeessä paljastui että jos ne olivat huonolaatuisia ja ainakin minun makuni mukaan tyylittömiä. En nähnyt niissä erikoissuunnittelua näkynyt, paitsi hinta oli kalliimpi kuin samoissa vaatteissa muulloin. Kävin vielä muodon vuoksi sovituskopissakin, mutta kuten epäilinkin, yksikään vaate ei istunut ainakaan minun päälläni.

No, tämä oli minun mielipiteeni, joku voi ajatella toisin, makuasioista ei saisi kiistellä.

Tähän asti olen iloinnut nimekkäiden tahojen osallistumisesta halpaketjujen mallistoihin, sillä mallistoista on aina löytynyt kivaa suunnittelua todella edullisesti. Mutta nyt tuli mieleen että kenties tämä hyvä suuntaus menettää pikkuhiljaa otteensa, jos raha on ensisijainen vaikutin.

Malliston parhaat palat. Tyylikästä suunnittelua?

Ainoa pieni valopilkku mallistossa oli nätti kangaslaukku, huivi samaa kuosia, mutta ei mikään suuri löytö sekään. Ihan kivat kesälasit ostin mallistosta mukaan (7,95) jotta ihan turha kauppareissu ei ollut.

lasit 7,95

H&M Swedish Hasbeens kengät

HM Swedish Hasbeens puukengät saapuivat eilen myyntiin valikoituihin myymälöihin. Helsingissä niitä myy Aleksanterinkadun HM (lähempänä Stoccaa) ja Forum. Hinnat ovat 35,- ja 40,- euroa. Kengät vaikuttivat ihan hyviltä kävelykengiltä, joten ostin kesäksi yhden parin. Mahdollisesti suosituimmat koot loppuvat nopeasti, joten kannattaa käydä kokeilemassa asap jos kenkä kiinnostaa.

Kiilakorkoiset 39,95

Minun valintani, 34,95

Tyko Sallinen: Jytkyt

Vaalien jälkilöylyissä on ajankohtaiseksi noussut jytky ja Jytkyt -teoksen maalannut Tyko Sallinen (1879-1954). Sallinette minun kertoa hänestä muutaman sanan.

Tyko Sallinen oli ensimmäisiä suomalaisia modernismin ja ekspressionismin edustajia. Ekspressionistit maalasivat ristiriitaisin, voimakkain ja usein kirkkain värein, pyrkien tyylinimen mukaisesti tuomaan tunnetta ja ilmaisua taiteeseen.  

Mirri, 1910

Tunteiden ilmaisu värein ja siveltimenvedoin ei varmaankaan ollut aina mukavaa Mirristä, taiteilijan ensimmäisestä vaimosta, johon Tykolla oli viha-rakkaussuhde. Sallisen muotokuvat eivät tee oikeutta Mirrille, joka oli luonnossa kauniimpi kuin muotokuvissaan. Mutta eivät naiset muissakaan Sallisen töissä kauniita ole. Kauneuden sijaan sijaan hän pyrki ilmaisemaan malleistaan jotain muuta, sisäistä näkemystä, luonnetta ja tunnetta. Sallinen sai aluksi kritiikkiä, taiteen uudistajana häntä ei Suomessa ymmärretty. Häntä moitittiin mm. rumista ihmisistään jahänen  maalatessaan suomalaisia vinosilmäisiksi kuin mongolit.

Pyykkärit, 1911

Jos Tyko Sallinen herätti Suomessa paheksuntaa, 1910-luvulla hän saavutti Kööpenhaminassa, Ruotsissa ja Pietarissa kunniaa ja mainetta. Vasta sitten kotimaa hyväksyi taiteilijansa. Tämä ei ole erikoista Suomen taiteen historiassa, lähes kaikkia uudistajiamme kuten mestareita Werner Holberg ja Bernt Lindholm on kohdeltu samoin. Sallisen mainetta ei edistänyt sekään, että hän haukkui Gallen-Kallelan paskahousuksi. Tänään Tyko Sallisen töitä kuitenkin arvostetaan suuresti.

Ekspressionistit elivät kuten maalasivat, he olivat taiteen historian ensimmäisiä boheemeja. Tykö Sallisella ja Jalmari Ruokokoskella oli vierekkäiset ateljeetalot Hyvinkäällä. Toisen ateljeen nimi oli Humala ja toisen Krapula, nimet kuvaavat taíteilijoiden elämäntyyliä.

Jytkyt, 1918

Teos Jytkyt on Pyykkärit ja Hihhulit -teosten ohella Sallisen tunnetuimpia töitä. Hihhulit maalattiin vuonna 1918, lestadiolaisesta perheessä kasvanutta Sallista kiinnostivat myös uskonnolliset aiheet. Hänen lapsuudenkodissaan tansseja pidettiin syntinä.

Jytkyt -teoksen valmistumisaikana Sallisen värimaailmaan vaikutti kubismi, joka oli tuonut maalaustaiteeseen murretut ruskeat ja harmaat sävyt. Aiempi kirkas väripaletti hävisi Sallisen käytöstä tämän ajan töissä.

Katso teosta ja pohdi hieman, millaisia olivat suomalaisten nuorten tanssit vuosi maan itsenäistymisen jälkeen, kun maassamme oli käynnissä sisällissota.
Mitä teos tuo sinun mieleesi? Mitä se kertoo suomalaisista? Tanssista ja omasta ajastaan? Mitä se ilmaisee?

Päivän asu

hame Zara, body Ellos, kengät HM

kengät HM, säärystin boutique Loulou

takki Prisma



2-osaiset käsineet Tarjoustalo 6,99



Pääsiäiskransseja

Espoon Tapiolan Heikintorilla, sisä-kauppakäytävän Studio Maj  -liikkeessä on myynnissä erittäin kauniita, käsintehtyjä pääsiäis- ja kevätaiheisia kranssi-ja koistetöitä. Olin 20 vuotta sitten kukkakauppias, joten osaan arvostaa kun näen taidokkaasti toteutettuja sidontatöitä.



Seinäasetelma




Päivän asu



Rannekorut HM

Päivän paras asia olivat juuri värjätyt hiukset. Lue pashminoista täältä.







Päivän asu

Esittelen Pian ja minun asut Espoon EMMA-reissultamme. Kävimme katsomassa Joan Mirón näyttelyn.

Näyttely on hieno, mutta taiteilijan parhaan ajan maalauksia siellä on vain kaksi. Hurmaavin näyttelyn maalauksista on Sara Hildenin aikoinaan Suomeen hankkima Olentoja yössä, 1942. Näyttelyssä on kuitenkin paljon vaikuttavia veistoksia ja litografioita.

Samaan aikaan EMMAssa esillä olevat suomalaisen Tor Arnen teokset tekivät odottamatta hyvän vaikutuksen meihin molempiin.  En ole tuntenut taiteilijaa tätä aiemmin.

Joan Miró: Toteemi,1971
pronssi

"Minua kiehtoo raaka-aine:kivi aivan sellaisenaan, puunrunko. Kuvanveisto, jota kutsuisin 'kamarikuvanveistoksi' ei kiinnosta minua kuin toissijaisesti."
-Joan Miró







































Pian takki ja minun hameeni ovat molemmat Ranskasta,muut vaatteet ovat vanhoja.

koru Tarjoustalo

 "Taivaan spektaakeli häkellyttää minua. Olen häkeltynyt, kun näen kuunsirpin tai auringon suunnattomalla taivaalla."
-Joan Miró, 1959

Joan Miró: Punainen aurinko,
litografia 1972





Aikuinen muoti kesällä:pitsiunelmaan pukeutuminen

Georgia O'Keeffen töitä kuvataan herkiksi ja aistillisiksi.

Aistikas sanakirjan mukaan

tyylikäs, mallikas, hieno, elegantti, sensuelli, hyvää makua osoittava

Että miten pukeutua aistikkaasti? Huh huh vaan, sitä saakin yrittää. Aistikkuuden saavuttaminen on varmaankin helpointa totaalisen klassisesti pukeutuvilla. Tämän kesän trendi (kevyt, ilmava, läpinäkyvyys ja pitsit) avaa varmaan meille muillekin joitakin mahdollisuuksia. Tässä minun suunnitelmiani tulevalle kesähelteelle.

Kerroin jo aiemmin KappAhl Vintage Stories -mallistosta, ja tältä ostokseni näyttävät päällä.

Leveä hame sopii kaikille jotka haluavat näyttää leveämmiltä :-). Vaikka en voi olla huomaamatta leventävää vaikutusta, en välitä, koska leveät hameet ovat ihania ja niin naisellisia. Laitetaan päälle vaan. Mahdollisesti pienihihainen pusero kannattaisi pukea tämän leningin alle?

Leninki : KappAhl Vintage Stories

 

Georgia O'Keeffe: Omenankukkia

 





KappAhl:n mainoskuva, hameen hinta 49,95

 

Hameen kangasta ja pitsiä läheltä katsottuna

Vintage Stories malliston neule

Pohdintaa aiheuttaa mitä hankitun pitsivaatteen rinnalle ja alle pukisi. Värit valkoinen, lattekahvin ruskea tai vaalea harmaa ainakin toimivat pitsivaatteen rinnalla (kuten kuva kertoo, musta ei toimi, mutta näette pitsikuvion). Muun ulkoasun yksinkertaisuus lienee tärkeää, että ei näyttäisi kermakakulta.

Pitsiunelma -trendin luoja Dolce&Gabbana esitteli näytöksessään lähes kaikki pitsiunelma-asunsa puhtaan valkoisina, myös kengät ja laukut olivat valkoisia, ja se toimii oikein hyvin. Arkena ei kuitenkaan pue usein kokovalkoista kesälläkään.

Valkoinen pitsipusero istuu usein hienosti farkkuun, kuten jo helmikuun postauksessani HM ostokset totesin.

Myös HM toi menneellä viikolla liikkeisiin oman pitsiunelma -mallistonsa nimellä Conscious collection, katso mallistoa tästä.

Katso myös:

• Kevät- ja kesämuoti aikuiselle

Päivän asu

Ystäväni Pian arkiasu todistaa, että haaremihousuihin voi pukeutua tyylikkäästi.

Nahkatakki Seppälä, huppari Lindex, housut HM

kengät City-Market, koru Tarjoustalo, rannerengas HM



























Odaliski eli haareminainen oli suosittu aihe 1800-luvun lopun taiteessa, kun itäiset maat alkoivat kiehtoa taiteilijoita, mm. Henri Matisse maalasi paljon naisia haaremihousuissaan.


Henri Matisse (1869-1954): Odalisque



Tukholman Nationalmuseum ja Lust&Last -näyttely

Ruotsin kansallismuseo eli Nationalmuseum esittelee maan parhaita taideteoksia. Mukana on sekä ruotsalaista taidetta että eri hallitsijoiden ulkomailta hankkimia mestariteoksia ja myös Gallen-Kallelan teoksia. Museon sijainti on niin keskeinen, että risteilyvieraskin ehtii mainiosti ostosten lomassa siellä vierailemaan.

Klikkaamalla kuvaa
saat freskon suureksi

Museo on  Ateneumin veroinen komea uusrenessanssirakennus. Aulassa ovat tunnetut, Carl Larssonin maalaamat isot seinäfreskot.

Museossa on vanhaa esineistöä renessanssista ja barokista alkaen. Taiteen aikaskaala on yhtä laaja. Jos olet enemmän kiinnostunut mestariteoksista (vaikka Rembrantista joka löytyy Hollannin&flaamin taiteen huoneesta) kuin vanhasta esineistöstä, ohita nuo huoneet ripeästi, jotta aika ja voimat riittävät maailmankuuluille mestariteoksille.

Meille antiikkiesineiden ystäville museo on tietenkin pyhä mekka, esimerkiksi yhtä korkeatasoisia barokkihuonekaluja ei Suomessa ole.





Rembrandt van Rijn: The Conspiracy of Cladius Civilis, 1661-1662 

Rembrantin Claudius Civiliksen salaliitto on mahdollisesti museon arvokkain teos. Claudius Civilis kapinoi roomalaisia vastaa ensimmäisellä vuosisadalla jKr, teoksessa alaiset vannovat uskollisuutta kapinapäällikölleen. Lue lisää teoksesta täältä.

Yksityiskohta Peter Paul Rubensin (1577-1640) teoksesta The Andrians

Näytteillä on monta Rubensin työtä, joissa barokkityyliin sattuu ja tapahtuu, ja joissa voi ihailla Rubensin kuuluisia  naisia ja pulskia lapsukaisia.En ole lukenut aiheesta, mutta otaksun Rubensin ja hänen aikalaistensa aidosti ihailleen isoja naisia, ainakin vain sellaiset kelpasivat hänen mallikseen. Myös Rubensin teokset omista vaimoistaan osoittavat näidenkin olleen isoja tyttöjä. Hyvä näin, mekin kaipaisimme enemmän erilaisia naisroolimalleja nykyaikana.

Aleksander Roslin:Nainen ja huntu (taiteilijan vaimo), 1768

Museosta löytyy myös rokokoon ranskalaismestareita kuten Francois Boucher ja Antoine Watteau.

Ruotsalaisista taiteilijoista minuun teki isoimman vaikutuksen Bruno Liljefors. Vaikka häntä ei arvosteta kaikkein suurimpien joukossa, niin eläinaiheiset teokset ovat aina ihmisen sydäntä lähellä. Suomalaisena mielipiteenä painotan, että Ferdinand von Wrightin  Taistelevat metsot toki menee Liljeforsin Teerenpelin edelle. Näitä kahta teosta tutkimalla oppii samalla erot urosteeren ja urosmetson välillä.



Bruno Liljefors: Teerenpeliä suolla, 1909



Bruno Liljefors, osa triptyykistä 

  LUST & LAST -NÄYTTELY

Adolf Ulrik Wertmuller: Danae, 1787

Lust&Last näyttely on nimensä veroinen. Se esittelee erotiikkaa osana taidetta 1500-luvulta nykypäivään. Mukana on kuuluisien taiteilijoiden töitä, myös Suomenlinnan rakentajan, sotamarsalkka Augustin Ehrensvärdin pojan,  Carl August Ehrensvärdin piirroksia.

Jos matkassa on miespuolisia matkakavereita, jotka eivät taiteesta piittaa, heidät voi huoletta raahata näyttelyyn ja lähes lupaan että he ovat muuttuneet taiteen ystäviksi käyntinsä jälkeen.

Katso lisää valokuvia näyttelystä ruotsinkielisiltä sivustoilta täältä tai täältä: http://www.nationalmuseum.se/sv/Besoka-museet/Utstallningar1/Aktuella1/ . Valitse vasemmasta valikosta näyttely Lust&Last.

Lust&Last -näyttely on avoinna Nationalmuseumissa Tukholmassa 14.8.2011 asti.