Suomalainen nainen

Naistenpäivänä voi pohdia, mistä on tullut itsenäinen ja tasa-arvoinen suomalainen nainen. Verrattuna lähes mihin tahansa maahan, Pohjoismaissa eläminen on eniten tasa-arvoista, yhteiskunnallista naissyrjintää ei meillä enää ole. Feministejä ei Suomessa enää ole, ei ainakaan kovaäänisiä, varmaan siksi että heitä ei enää tarvita. Joskus jopa tuntuu että syrjintä on siirretty miehiin, joita kohdellaan silloin tällöin kaltoin ainakin huoltajuus- ja vanhemmuusasioissa.

Taidehistoriaan tutustuessani, vastaani on tullut paljon vahvoja naisia, ilmeisimmin heitä on ollut täällä kylmässä Pohjolassa aina. Varmaan heidän menneet elämänsä ovat olleet esimerkkinä,ja osaltaan syynä siihen siihen että meillä on maailman paras tasa-arvo sukupuolten välillä.

1600-luvulla elänyt ja suomalaisiakin hallinnut Kuningatar Kristiina kasvatettiin kuin mies, eikä hän antanut naiseuden estää yhtään mitään. Hän ei huolinut aviomiestä, harrasti karhunmetsästystä, opiskeli ja puhui seitsemää kieltä ja käyttäytyi kaikin tavoin kuin mies. Aikansa Ruotsia hallituaan hän voin vain päätti luopua kruunustaan, kääntyi katoliseksi ja muutti Roomaan seikkailemaan. Vaikka hän aiheutti pahennusta koko elämänsä, se ei muuttanut hänen tapaansa elää.



Margareta Capsia, Pyhä ehtoollinen, 1725



Margareta Capsia oli maalari Turussa 1700-luvulla, aikana jolloin se ei ollut naiselle suotavaa. Ja silti hän oli arvostettu ammattilainen kaupungissaan ja tienasi yhtä hyvin kuin Turun tuomiokirkossa taloudenhoitajana työskennellyt pappismiehensä.

Suomalaiset naisethan ovat hankkineet ja osallistuneet aktiivisesti oman elantonsa hankintaan kauan, niin kuin arvostettu ravintoloitsija Kaisa Wahlund 1800-luvun alun Helsingissä.

Kuinka eri tavalla naisten työntekoa ajatellaan muualla maailmassa. Esimerkiksi Egyptissä yhä tänään yli puolet naisista on kotiäitejä ja nuoretkin miehet odottavat puolisonsa jäävän kotiin avioiduttuaan. Suomessa taas melkein paheksutaan, jos nainen ei osallistu oman elantonsa hankintaan.




Isak Wacklin:Sara Uhlbom., 1755



Sara Uhlbomin 1700-luvun muotokuvasta tulisi viimeiseksi mieleen syrjitty nainen, mieluummin sääli sellaista miestä kohtaan, joka edes yrittäisi alistaa tätä naista. Tämä kauppiaanrouva näyttää tietävän asemansa vahvana emäntänä ja yhteiskunnan tukipilarijäsenenä. Hahmossa ei ole mitään pröystäilevää (no, rusetti annetaan naiselle aina anteeksi), Sara edustaa vakavasti otettavaa ja vahvaa suomalaista naista, jo 250 vuotta sitten.

Kun avaa katseen ihmisjoukossa, niin huomaa että suomalainen naisväki on yhä tänä päivänä juuri samannäköistä kuin Sara, vahvaa ja itsenäistä emäntäporukkaa,  presidenttiä myöten.

Hyvää naistenpäivää!

Kevät- ja kesämuoti aikuiselle

Joskus tuntuu että muoti ja pukeutuminen ovat eri maailmaa: seuraamme muotia mutta pukeudumme kuten aina ennenkin. Aikuisen on toki parempi pukeutua ensisijaisesti oman vartalotyypin mukaan ja sitten vasta muodin. Mutta muodista voi löytää uutta piristystä ja on hienoa, jos ulkoasu näyttää siltä että ihminen seuraa aikaansa, eikä yhä elä 90-lukua.

Kirjoitin tähän yksinkertaisen listan kesämuodin trendeistä pukeutumisen käytännön tasolla.


Pitsiä, sifonkia, läpikuultavaa ilmavaa aistillisuutta

Jos valkoiset pitsiunelmat ovat juttusi, katso Dolce&Gabbanan malliston video tästä, Ei tarvitse pelätä että vain D&G näitä myisi. Kaikki liikkeet Elloksesta ja HM:stä lähtien tuovat myyntiin näitä hurmureita.



Pitsihame Ellos

On ihanaa että voi olla naisellinen.


Halvat tekopitsit ja tekosifonkit eivät vastaa niitä aitoja ja kalliita materiaaleja, joita D&G videossaan käyttää. Jos rahat riittävät, osta vain laatupitsiä. Halvallakin löytyy kivan näköistä, kun vain on kriittinen  ja katsoo että kangas ei näytä siltä että on Ikean pitsiverho päällä.

Ihan vähän pitsiä saa päälleen, kun hankkii kivan pitsihuivin, joita myydään nyt melkein kaikkialla. Katso KappAhl Vintage Stories -pitsiunelmia tästä. 

Väriä

Trendissä on kirkkaita, raikkaita värejä, mustan ja valkoisen rinnalla tietenkin. Mikä tahansa väriympyrän väri käy. Värit ovat puhtaita ja kirkkaita, myös neonvärit ovat  in. Katso miltä näyttävät  värikkäät vaatteet tästä H&M:n videosta.

Vaikka juuri nyt väri voi tuntua kaukaiselta, kesällä olen aina ollut iloinen väreistä, enkä halua kesällä mustaa tai tummaa, niistä saa talvella tarpeeksen. Katso Zaran värivaatteita tästä.

Väreistä ei tarvitse varoittaa, suurin osa valitsee muodista riippumatta hillityt myös kesällä, kuten ennenkin. Kaupoista löytyy paljon pastillinsävyä,ja puuteria. Andiatan business-kokoelmassa ei ole silmiin hyppiviä sävyjä, katso tästä. 

Väriä ja raitaa tuo jo
yksi huivi: Seppälä 9,95



Puuterin sävy sopii  tänä vuonna muotitietoisen päälle. Katso tämä Zuccan video, jos maltilliset tai peräti mustat hameet ovat sinun valintasi myös kesällä.

 



Kivaa. Tämä 17,- HM-ostos
parin vuoden takaa käy yhä 
värinsä puolesta.

Laukut 

Bling bling -laukut ja liian isot laukut ovat jo out muodista. Uudet laukut ovat raikkaan värikkäitä ja selkeitä. Tyyli on erilainen kuin edellisessä sesongissa, jotta kaikkien on taas ostettava uusi laukku.

En ole koskaan ollut Guessin bling-bling laukkujen ystävä, yllätyin iloisesti kuin myös siellä on yksinkertaistettu uutta mallistoa, katso tästä.

Lisää kevään laukkuja on esillä täällä.





Pellava on taas kesän ykkösmateriaali. Ryppyisyys ei sitten ole vika vaan pellavan ominaisuus. Mutta saa pellavavaatteet silti silittää ennen päällelaittoa.

Haalarit


Ovat ihania. Mahdollisesti hankin, vaikka 80-luvulta muistiin jäi vaikeat haalari-pisureissut. Sovitetaan sitten haalaria hyvin pitkään ennen ostoa, koska haalarilla on helppo päätyä myös tyylimokaan. 

Hobby Hall 39,90

Prätkätakki

Tämä takki ei tarkoita poikaystävän vanhaa takkia, vaan pehmeästä naisellisen värisestä nahkasta tehtyä ohutta, pehmeää nahkajakkua. Kangas- ja tekonahkaversioita saa tietenkin edullisemmin kuin aitoja.

Prätkätakki, siis lyhyt jakku, sopii loistavasti monelle vartalotyypille. Mutta ei kaikille. Omenavartaloisella lyhyt jakku voi joskus tuoda pyöreän vatsan ikävästi esiin.

Pian takki on Veromodan
alennusmyynnistä.

HM Tukholma
(Elin Kling)

Leveät lahkeet

..mitä ..näinkö nyt...täh..Ääh. Minä olen jo monta vuotta ollut iloisesti sekaisin mikä lahke milloinkin. Mutta jos tänä kesänä lahje saa olla leveä, niin aikuinen nainen kiittää. Leveälahkeiset housut istuvat hyvin useammalle vartalotyypille ja peittävät kivasti reisimuhkurat.

Kengät

 

HM-kenkä 19,95 on niin ohut että se taipuu.

 

Tulossa on ihania, erivärisiä,  kirkkaan värisiä kenkiä, jotka sopivat ainakin farkkuun.



Katso lisää näitä täältä.

Päätähuimaavan korkeat korot jatkavat voittokulkuaan. Lisäksi kengässä on korkea päkiä.

Ehkä olen vanhanaikainen kuin venäläinen kirkonmies, kun  näistä kengistä mieleeni muistuvat yhä neuvostonaiset, heitähän ei enää ole. 

Jotta uudistun, olen luvannut itselleni etsiä yhdet uutta trendiä edustavat kuvan mukaiset avokkaat tänä vuonna. Pitää varmaan yrittää muistaa varoa kävellessä, ettei kaadu.



Myynnissä Din Sko ja Vagabond





Kangaskengissä on kukkakuvioita ja ne ovat erikoisen hauskan näköisiä. Mutta, hmm... Minulla oli pari vuotta sitten kauniit kukkakuvioiset kengät,jotka eivät sopineet minkään vaatteen kanssa puettavaksi ja ne jäivät siksi kaappiin. Siis ennen kuin ostaa olisi hyvä jo omistaa kengille sopiva asukokonaisuus.

Kauppojen pääkenkävalikoima on kuitenkin yhä tuttuja, klassisia naisten kenkiä elegantein uusin piristyksin.Eli voi pukea ne samat kengät kuin aina aikaisemmin, jos ei halua ottaa mitään riskiä muodin kanssa.

Kuvioita, kukkia ja printtejä

IvanaHelsinki yhdisti
printin ja raidan.

Painokuvioita, kukkakuvioita ja muita printtejä on myös vaatteissa. Mukavaa, kukkamekko kuuluu kesään. Katso kukkakuosien malleja Dolce&Gabbanalta tästä videosta.

Kuvioidut asut ovat ihania kunhan varoo liian levotonta kokonaisvaikutelmaa. Se on poissuljettu, jos pukee vain yhden kuviollisen vaatteen kerrallaan päälle.

Tunikatyyppisiä  hameita ja shortseja

Näitä näyttää edelleen olevan paljon. Ihan hyvä.





Haalea raidoitus,
niin  poikkiraita ei levennä.
Ainakaan paljon.
Voi toivoa.

Poikkiraidat (taas) muodissa

Kevään muotitredi on poikkiraita. Mutta vanhat Marimekot eivät tietenkään käy muotiykkösenä, uusien vaatteiden raitojen värisävyt ovat jotain ihan uutta. Miten ne muuttuvat, selviää tästä Marc by Marc Jacobs videosta.

Katso Pradan raitavaatteita kuvina tästä tai  kevätvideolta täältä . Valitse Collection - Fashion shows ss11, ja lopuksi Woman.



HM:llä on  paljon poikkiraitaa  neuleissa, puseroissa ja mekoissa



Myynnissä HM:llä. Tässä kuvassa on hyvä esimerkki: silitä halpisvaatteet aina ennen  ensimmäistä
päällelaittoa. Jos et silitä, sitten ne varmasti näyttävät halvoilta ylläsi.



Myynnissä HM:llä, 9,95

 

Ja kaikki tietävät että poikkiraita leventää. T-paita puketumisvinkkejä voi lukea täältä.

Pistätkö päällesi?

  Shortsi+jakkutakki yhdistelmä

Shortit ovat kesän ykkösvaate, ne voi nyt yhdistää melkein mihin tahansa. Kaikilla kallliilla suunnittelijoilla on shortseista mitä ihanampia variaatioita.

Nyt kaupataan myös housupuvusta versiota jossa housut on korvattu lyhyellä shortsilla. Tuota..apua. Kehtaisitko  laittaa tällaisen töihin päälle? Vapaa-ajalla jakku voi olla liian muodollinen shortsin kanssa aikuisella naisella. Ehkä näitä näkee yökerhoissa?

Kuljen Helsingin kaduilla silmät auki ja seuraan tuleeko näitä asuja vastaan. Pelko on että ensi kesänä taaperrankin ihan itse onnellisena tämä asu ylläni.

Prada

Yksihelmainen salsa

Huomaa ihmeessä Pradan leningin helma. Ainakin minä ihastuin heti. Näitä helmoja näin viimeksi - ehkä 80-luvulla. Olen yrittänyt bongata tätä helmaa halvempien valmistajien valikoimista, mutta toistaiseksi yhtään kopiota ei ole tullut missään vastaan. Toivottavasti nämä leningit eivät jää ainoaksi edustajakseen!

YSL ymmärtää myös salsan päälle

Viitat muodissa

Viitta on hyvä ulkovaate aikuiselle naiselle. Käytin viittaa jo aiemmin, muutaman vuoden, ja kyllästyin jo. Mutta voin suositella muille. Joidenkin mielestä viitta on tätivaate, mutta olkoon. Viitta on hieno mahdollisuus piilottaa liiat kurvit ja saada tyylikäs ulkoasu ilman vaivaa.

Näillä ainakin mennään. Toivottavasti löysit jotain, jolla voit uudistaa omaa pukeutumistasi. Nautinnollisia hetkiä uuden muodin parissa!

Aurinkoinen laskiainen melkein perinteisesti

Kävimme ystäväpariskunnan kanssa kävelemässä aurinkoisella meren jäällä. Ulkoilukartasta löytää saaristoalueen yleiset leiriytymis- ja tulentekopaikat, joissa voi käydä makkaranpaistolla matkan varrella.

Ystäväni Pia pilkkihaalareissa  ja tiibetinmastiffi Nasu.




Thure Sundell (1864-1924): Aurinkoinen talvipäivä

 


Ulkolenkin jälkeen laskiaissunnuntain ruoka on tietenkin hernekeittoa ja laskiaispullia. Tarkkasilmäinen voi löytää kuvasta myös punssin.

Pullat taitavat paljastaa että en ole mikään leipoja. Figuurit ja astiat Iittala.

Tätä ei silti voi kutsua perinteiseksi laskiaiseksi, koska pulkkamäki jäi laskematta.

Vinkki: Kokeile hernekeittoa pakasteherneistä.

Joan Miró, taiteilijaesittely

Joan Miró (1893-1983) kuuluu maailman tunnetuimpien taiteilijoiden joukkoon. Hän eli ja työskenteli samaan aikaan kun perinteinen taide murtui ja muuttui moderniksi. Hän asui Pariisissa 1920-luvulla, ja tunsi aikansa suuret taiteilijat, kuten Picasson ja surrealismin isän, André Bretonin.



Vaikka Mirón taiteella mainostetaan  turistille nyky-Espanjaa, Barcelonassa syntynyt taiteilija olisi varmaankin kutsunut itseään katalonialaiseksi.

Kataloniasta oli kotoisin myös Salvador Dali, ja katalonialaiset ovat erittäin kansallisylpeitä. Muutakin yhteistä näillä taiteilijoilla on: kun olet kerran nähnyt heidän teoksiaan, niin, kummallista, muistat ne aina myöhemmin. Ehkä tämä on osoitus suuresta taiteilijasta, hän voi yhdellä kuvalla vaikuttaa ihmismieleen voimakkaasti. 

Mirón maalaustyyli on omintakeinen ja erittäin tunnistettava. Hän on kuuluisa myös siksi että kehitti oman tyylin, jota ei voi verrata kenenkään muuhun. Ennen oman tyylinsä löytämistä, Miró teki muitakin moderneja kuvataidesuuntauksia edustavia teoksia, kuten kubismia ja surrealismia.

Maalausten lisäksi  Miró toteutti veistoksia, keramiikkaa ja kollaaseja.

Abstrakti tarkoittaa ei-esittävää teosta. Mirón teokset eivät ole abstrakteja, sillä ne esittävät aina jotain, vaikka joskus olisikin vaikea tulkita mitä. Niitä voi sanoa puoliabstrakteiksi. Usein teoksen nimestä viimeistään selviää, mitä se esittää, tai sitten ei.

Miró tunnistetaan pääasiassa iloista teoksia, mutta toisen maailmansodan ja Espanjan sisällissodan aikana syntyivät synkimmät työt.  EMMAssa on esillä myös Mirón vakavaa puolta edustavia teoksia.

Joan  Mirón tyyliin kuuluvat kirkkaat, puhtaat värit ja (usein musta) aaltoileva viiva sekä yksinkertaiset, jopa lapselliset, kuviot ja pikkupiirrokset, jotka on sijoiteltu teokseen sinne tänne.

Mirólle muodot olivat tärkeitä, joten kun katsot teosta, voit seurata sen ääriviivoja ja piirrettyjä muotoja.

Mirólle tyypillinen kuvio on musta yksinkertainen tähtikuva. Tähti on piirretty teokseen kuin sattumanvaraisesti ja ilman syytä. Kuten oikea tähti loistaa yötaivaalla, yksinäisyydessään, sattumanvaraisessa paikassa ja ilman tarkoitusta.

Miró on maalannut eräisiin teoksiin yksinkertaisella katkoviivalla eläimien kävelypolkuja. Tiesitkö että jänis pyörii kulkiessaan yhtä ja samaa, isoa ympyrää?  Eräässä kuuluisassa työssä on aiheena jäniksen matka. Kuvassa on spiraali piirrettynä mustalla katkoviivalla, siitä ei jänis ensimmäisenä  tulisi mieleen. Teoksen nimessä kerrotaan että se esittää jänistä, mutta jos ei tiedä miten jänis liikkuu, ei teos aukea katsojalle.

Jos löytää Mirón töistä suurta alitajunnan ilmentymää tai jotain muuta korkealentoista, hienoa.  Minä tunnustan että näen ne pääpiirteittäin ihan vain hauskoina kuvina ja iloisina väreinä, ilman sen suurempaa ymmärrystä.

Picasso on sanonut että linnunlaulusta voi pitää vaikka sitä ei ymmärrä. Joten onneksi, Picassoa tulkiten, ei haittaa jos ei ymmärrä Joan  Mirón töitä, niistä voi silti nauttia!

Kyllä on vekkuli pari, vaikka asiasta ei ymmärtäisikään.

Katso lisää  Miró videoita:

• Video 1
• Video 2
• Video 3
• Video 4

Suomen Kansallismuseo



 Meillä suomalaisilla on kansallinen historia josta voimme olla ylpeitä. Jos kohta se ei ole yhtä loistokas kuin Italiassa, niin suomalaiselle luonteelle vaatimaton tausta sopii yltiöllistä paremmin. Minulle sopii hyvin  edustaa metsästä tullutta kansaa.

Jätin tällä käyntikerralla museon esihistoriallisen ajan väliin, ja siirryin suoraan keskiaikaan, jotta ehdin nauttia taiteesta. Säilyneen kuvataiteen ajan voi katsoa alkavan Suomessa 1200-luvun alussa. Lue vanhimmista säilyneistä puuveistoksistamme täältä.

Dietrich Möllerum:
Maria Henrikintytär Wärdh, 1686

Vanhimmat suomalaiset muotokuvat ovat 1600-luvulta.

Jos olet pitänyt tätä muotiblogia turhamaisena, niin puolustaudun, naiset ovat olleet turhamaisia aina. Kirkollisissa piireissäkin osattiin, jo 300 vuotta sitten.

Mitä mieltä olet tämän papinrouvan, Maria Henrikintyttären, tyylistä?

Klikkaa kuvaa suuremmaksi, niin huomaat että kyllä onkin rouvalla parhaat päällä. Kultakäädyt kaulassa ja ranteissa sekä soopelimyssy päässä. Päällyshametta ja pitsiesiliinaa on nostettu varta vasten ylös, jotta näkyy tuolloin muodissa ollut punainen alushame.

Käden alla on raamattu, toisessa kädessä oleva sitruuna on uskollisuuden vertauskuva. Museossa vieressä sijaitsee tauluparin toinen osa, se on muotokuva rouvan aviomiehestä, Kalannin (nyk. Uusikaupunki) kirkkoherrasta.

Puolisoiden tauluparit ovat aina ihastuttaneet minua. Harmi että valokuva on syrjäyttänyt nämä muotokuvat. Pitääkin kysyä omalta siipalta, olisiko mitenkään mahdollista, että meistäkin joskus teetettäisiin...

Nils Schillmark: Kauppias Mathias Enning ja puolisonsa Sofia Sederholm, 1777

Naiset pitivät tuohon aikaan oman nimensä naimisiin mennessään. Huomaa miehen komea yhden kiharan peruukki sekä rouvan silkkipitsimyssy ja ajan huippumuodikas puku. Kauppiaan rouva pukeutui tietenkin arvonsa mukaan.



Jakkarilan rokokookartanon tapetit 1760-luvulta ovat kankaalle käsin maalatut. Tuon ajan tapetit olivat osa sisustusta, ne pystyi ottamaan irti seinältä ja mukaansa muuttaessaan.

Jakkarilan kartanon salin nurkka, huone museossa.
Kuvalähde travelpod.com. Tapetit Jophan Bromander., 1760



Rokokoointeriööriä



Ei-minkään väriset laukut kiireiseen arkeen

Kun kiireisenä työpäivän aamuna pukee eri asua kuin edellisenä, jos haluaa laukun sopivan tip-top uuteen asuun, alkaa ottaa päähän aamun kiireyllätys, käsilaukun vaihto.
Musta laukku on toki helppo vaihtoehto, mutta myös joskus vähän tylsä.  Kokomustassa asussa on värivaihtelua, jos laukku ei ole ihan presiis samaa kokomustaa kuin vaatteet.

Keksin ei-minkään (tai mudan?) väriset käsilaukut. Sama käsilaukku sopii joka asuun, asun väristä riippumatta. Kuvan laukut jopa 'vaihtavat väriä itsekseen' vaatetuksen mukaan.

Umberto Boccioni: "Jatkuvuuden ainutkertaisia muotoja tilassa", pronssiveistos  111cm , 1913. Katso teosta omalla paikallaan MOMA-museossa: tästä linkistä..

Laukku vaikuttaa ruskealta ruskeasävyisen asun kanssa..

..ja harmaalta mustan vaatteen rinnalla.

Kaikkein vaikeinta on kaupassa löytää juuri oikea ei-yhtään-mikään-sävy. Monet lähes-ei-minkään-väriset laukut ovat sävyltään harmaita, siniharmaita, beigejä tai ruskeita, ne eivät sovi kaikkiin vaatteisiin.

Olen myös harkinnut sisälaukkua, tätä BagPodia, ajatuksena se kuulostaa hyvältä ja käytännölliseltä idealta, mutta hinta (nahkaisena 120,-) jarruttaa hieman vielä hankintaa.

Onkohan kukaan kokeillut sisälaukkua, onkohan näistä hyötyä?

BagPod



Katso lisää

• BagPod jälleenmyyjät
• Ruskea asukokonaisuus
• Musta takki päivän asuna



Päivän asu



Neulesetti on tuliainen ulkomailta.





 

Neulehame Francoise, nahkasaappaat 80-luvulta



Zaran vanhaan asiakirjalaukkuun mahtuu 
yhtäaikaa tietokone ja kaksi mappia. 







































80-luvun saappaat tuovat mieleen Charlien enkelit. Ne ovat hyvät, lämpöiset ja aitoa nahkaa. Ensi viikonloppuna voi kenties löytää tällaiset, sillä sunnuntaina 6.3 on Helsinki Vintage -myyntitapahtuma Kaapelitehtaalla, lue tästä.

Katso lisää

• Korvaläppiä
• Neulehametta
• Talvitakkia

Mönkijä jäällä

Talviulkoilukelit ovat vihdoinkin suopeat, ja kyllä ihmiset päivästä nauttivatkin. Jäällä oli vilkasta, näkyi ainakin hiihtäjiä, kävelijöitä, lapsiperheitä pulkkamäessä, pilkkijöitä, moottorikelkkailijoita, makkaranpaistajia ja varjoliitäjiä.

Vaikka Suomessa napistaankin aina, ja mikä milloin on elämässä pielessä, niin aurinkoisella jäällä ulkoilevat ihmiset näyttivät  onnelliselta porukalta. Ehkäpä onneen riittää, että oivaltaa luonnon kauneuden. Aurinkoisella meren jäällä muu maailma menettää merkityksenä, ihminen kohtaa suuren luonnon, oman pienuutensa ja ajatus tyhjenee turhasta ja rauhoittuu.

Huomaa jäätie kuvassa, autollakin voi vierailla saaristomaisemissa. Jäätie on turvallinen myös ulkoilijalle.



George Wesley (1882-1925): Love of Winter

Kommandopipoja valmistetaan muutakin tarkoitusta kuin vain pankkivierailuja varten. Veikkaan silti tämän olevan ainoa, joka on päässyt muotiblogiin. Pipo ei ole muotia, mutta se on lajin mukaista viisasta pukeutumista, kasvot eivät palellu vauhdin viimassa.

Pöh! Minä tässä.



Mönkijä on tarpeellinen työkone, josta saa talvella lisähauskaa jäällä. Talvimoottoriurheilu on kylmää puuhaa, kaikki on päällä mitä kaapista löytyy. Paras asu lajissa olisi pilkkihaalari, sellainen on mutta se on mökillä.

Katso lisää

• Laskettelupukua
• Talviulkoilujalkineita

Kommandopipo ja valkoiset nahkarukkaset ovat Halpa-Hallista.

Ateneum Arjen sankarit

Arjen sankareitahan me kaikki olemme. Sata vuotta sitten työ oli fyysisesti raskasta, muutos tänään on vain, että fyysinen työtaakka  on vaihtunut työn henkiseen rasitukseen.

Ateneumin näyttely esittelee sadan vuoden takaista arkielämää merkkiteoksin. Esillä on 1800-luvun lopun taidetta, jossa kuvataan köyhiä ja  tavallisia ihmisiä työssään ja elämässään.

Naturalismi oli 1880-luvulla alkanut realismin myöhäisvaiheen taidesuuntaus, joka pyrki kuvaamaan maailmaa tarkasti ja luonnonmukaisesti. Esimerkiksi Gallen-Kallelan kuuluisa Akka ja kissa on naturalistinen teos.

Naturalistiset taiteilijat katsoivat tavallista elämää  monelta eri kulmalta. Näyttelyssä on tauluja, joissa päähenkilö on vanha, ruma ja raihnainen, ja köyhien kelvottomat ympäristöolosuhteet tuodaan esille realistisesti. Mutta toisaalta mukana on lapsia ja ihmisten yhteenkuuluvuutta kuvaavia, kauniita ja tunteita herättäviä teoksia.

Naturalismi vaikutti erityisesti Ranskassa ja myös Suomessa. Mukana on ulkomaisten taiteilijoiden töitä yhdessä suomalaisten klassikkomestarien Edelfelt, Järnefelt, Gallen-Kallela ja Schjerfbeck kanssa. Suomalainen voi näyttelyssä ylpeästi todeta taas kerran omiemme, ja erityisesti Edelfeltin, jopa voittavan maalaustaidollaan Euroopan tuon ajan kärkinimet.

Monet teoksista edustavat aikansa huippua. Näyttelyssä on niin paljon mestaritöitä, että taiteesta voi aivan hurmaantua.  Monessa maalauksessa on tarina, jonka voi itse keksiä, mikä vain nostaa hienoa näyttelykokemusta. Hyvin monessa työssä elää heti tunteella mukana, eikä tule mieleen että teos esittää mennyttä.

Vanhaa teollisuutta esittävät ja poliittiset teokset palauttavat takaisin mieleen, että työt on maalattu toista sataa vuotta sitten. Naturalistiset taiteilijat eivät olleet aikansa radikaaleja, he toimivat pikemminkin taantumuksellisten ja radikaalien välimaastossa, ja halusivat kuvata aikansa köyhien oloja sellaisina kuin ne oikeassa elämässä olivat.

Suomalaiset mestarityöt jäävät nähtäväksi paikan päällä, mutta esittelen pari hienoa paikalla olevaa ulkomaista teosta.

Jules-Alexis Muenier: The best days, 1898

Kauniit päivät

Ranskalaisen Muenierin upea teos "Parhaat päivät" kuvaa kolmen sukupolven yhteistä hetkeä kauniina kesäpäivänä. Teoksen sommittelu on erinomaista, puu varjostaa pöytää ja kehystää henkilöitä, ja huomaa myös ajan tuoli etualalla. Aikuisten huomio on kiinnittynyt kaikkien silmäterään. Äidin katse on juuri sellainen millä kaikki äidit katsovat lapsiaan. Mummo näyttää välittävän huolehtivaiselta  ja isoisän ilme kertoo, kuinka hän ajattelee omaa jo mennyttään ja tytön tulevaa. Ilmeet eivät välity parhaalla tavalla pienessä tietokonekuvassa, teoksen koko noin 1,30 m * 1,40 m.

Maalauksen vieressä on esillä valokuvia, joista voi tarkastella, kuinka Muenier oli valokuvannut teoksen  kohtausta ennen maalaustyötä. Valokuvaus keksittiin 1830-luvulla, ja taiteilijat oppivat pian hyödyntämään kameraa maalaustaiteen apuvälineenä.



Henri Royer:Votiivilaiva,1898

Lahjalaiva

Jokaisella lienee lapsuusmuisto jostain hienosta esineestä tai lelusta, joka oli olemassa mutta johon ei saanut koskea ja jolla ei saanut leikkiä, vaikka olisi kovasti tehnyt mieli.

Ranskalaisen Royenin teoksessa otaksun nunnien pitämän köyhän lastenkodin saaneen lahjaksi votiivilaivan.

Aikuisetkin ovat hartaana saapuneet katsomaan laivan esillepanoa. Nunnan ympärillä olevien lasten ilmeet kertovat kunnioituksen, riemun, pelon, ja ihmettelyn sekoitusta. Poika nunnan takana ei ilmeisesti ole koskaan elämässään nähnyt mitään yhtä hienoa asiaa kuin mitä on tämä pienoislaiva.

Vinkkejä näyttelyyn

Naturalismin kekseisin maalari, ja näyttelyn suomalaisten taiteilijoiden esikuva, oli Jules Bastien-Lepage, tutustu häneen ennen paikallemenoa täällä.

Näyttelyn alkupäässä on camera obscura. Älä kävele sen ohi, sitä saa kokeilla ja saat hyvän käsityksen kuinka tämä apuväline toimi apuna jo 1500-luvulla maalareiden piirtäessä.

Gallen-Kallelan "Eksynyt" teoksen taustametsää kannattaa tutkailla! Tai ainakin minut sen maalaustyyli ja tummanpuhuvat värit saivat pysähtymään. Naturalismiin kuului vapaa sivellintekniikka, tässä metsässä ja muissakin töissä voi tutkailla rentoa mutta taitavaa siveltimenkäyttöä.

Näyttelyn infosivuille pääset tästä.

Jos käyt näyttelyn jälkeen katsomassa Ateneumin vakituista kokoelmaa II kerroksessa, noin vuoden päivät on vakiokokoelma on ollut sijoitettu uudella tavalla.  Yhden taiteilijan kaikki työt ovat nyt samassa huoneessa.

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Naturalistista taidetta esittelevä Arjen sankarit -näyttely Ateneumissa 18.02 - 15.05.2011